Se prendió esa mecha con Ignición de Motorfunk

Motorfunk Track by Track

Motorfunk es una banda oriunda de Valencia. Podría denominarse en lo que se conoce en las lenguas comunes como Power Trío. A pesar de que no me gusta catalogar géneros en cuanto a música se refiere, Motorfunk se llama a sí misma como una agrupación de Funk Rock Extremo.

Finalistas del Festival Nuevas Bandas 2015, recibiendo la mención honorífica de la fundación, que a mi juicio se les queda corta, ya que sin duda se merecían el mayor galardón, Motorfunk se ha dedicado a destrozar tarimas a lo largo del territorio nacional con su particular estilo cargado de breaks y virtuosismo, convirtiéndose en una de las propuestas más interesantes que ha tenido nuestro país. Y no exagero.

Plantados hace unos meses en el estudio, generando expectativas a diestra y siniestra, los intérpretes de Tema 3 por fin han lanzado al mercado su primera placa discógráfica llamada Ignición; mejor título no hay para dicha combinación de explosiones.

Ignición: Tema que abre la tienda. Un beat de bateria nos previene para una ejecución magistral en el bajo por parte del Funka, la cual estaremos escuchando a lo largo de este trabajo. Un verso pegajoso y contundente por parte de Eber en las cuerdas vocales. Nos deja sorprendidos por un corte relantizado, acompañado por un solo de guitarra que estalla en los últimos pasajes de la canción. Una Ignición.

Respuesta: Aquí la guitarra de leve overdrive es la protagonista. Un riff de mucha sustancia y veneno nos introduce en una estrofa pesada, que se va desarrollando en conjunto con acordes ligeros e inversiones tonales de cuarta y quinta. Respuesta contiene uno de los mejores solos de guitarra en la producción; sin que le sobre, ni que le falte.

Sesión: Motorfunk juega con la tensión que nos recuerda al contrapunteo llanero que solemos ver entre cuatros, arpas y maracas. La velocidad de la ejecución, y el nivel técnico de Yair, Eber y Funka nos transportan hacia el precoro de triadas abiertas en avanzadilla con la percusión; momento previo a un breakdown hecho de plomo y acero. Una descarga aluncinante de estructura trabajada que finaliza en un calmo outro.

Bórrame: El carro se vuelve a desbocar en las 4 cuerdas. No dejamos de alabar una producción pulida en cada uno de los instrumentos, donde la mezcla destaca una personalidad de interpretación llena de consciencia. Regresamos a los 90-2000 cuando, luego de una pausa, Motorfunk nos brinda un break pegajoso que nos evoca a las mejores épocas de Rage Againsts the Machine y Red Hot Chilli Peppers. Un tema increíble, y uno de mis favoritos, acoto.

Soy: Ahora es el turno de las 6 cuerdas. Entre escalas ascendentes y patrones bien originales, la guitarra nos entrega una muestra nata de vívido rockanroll. Al llegar al verso, bajamos un poco la intensidad y nos encasquetamos en una voz de melodía asíncompada que nunca pasa a segundo plano; incluso al arribo de un tapping que desborda un dominio demoniaco del mástil.

Tema 3: ¿Qué se puede decir al respecto de T3? Ya conocido, catapultó a Motorfunk en la movida nacional. La habilidad del Funka destaca con creces entre floreos y extensiones a cuerda suelta.

Desorden Vivo: Pasamos por slaps y riffs bastante metaleros, y llegamos a una invitación al carrete. Un tema de indiferencia, lleno de ironías en sus notas. Una de las canciones más tranquilas, y ya de por sí conocidas, que nos trae Ignición. Como hemos venido escuchando, todos los elementos de Motorfunk conforman una hilera ígnea que derrocha musicalidad que, empírica o no, es sublime.

Consecuencia: «Somos puntos tenues de consciencia». Una frase que le da una identidad a cada aspecto de la pieza, transformándola así en un posible sencillo promocional por su estructura concreta.  El power trío nos lleva al infinito, al espacio sideral, dentro de una nave abultada de efectos, delays y mucho overdrive.

Esclavo: Un gusto escuchar otro preludio ejecutado por el Funka, en una expasión rítmica que se mantiene durante 3 minutos. A su vez, Yair coloca cada platillazo y redoble en su sitio, destacándose en precisos fills de hit hat que enaltecen guitarras a picking alternado llenas de pericia.

Ya No es Ayer: El disco cierra con lo que se podría catalogar de una balada. Una letra muy dulce, siendo llevada por un overdrive ya a la mitad, sin complicaciones. El tema es diferente a lo que habiamos venido escuchando, dando a entender que la mecha está pronta a extinguirse. Es una clara muestra de la madurez en sus integrantes, buscando experimentar más allá de su sonido y sus declaradas técnicas. En mi opinión, una canción sólida que baja la santamaria de Ignición.

Dentro de los aspectos técnicos, la grabación y la mezcla estuvo a cargo de Jean de Oliveira (Candy 66), quien logró plasmar un hálito templado al sonido de la banda, equilibrando la gran variedad de elementos que se perciben a simple escucha. La masterización cae en manos de SilverSound Mastering, a cargo de Jean Carlos Arévalo, quien ya tiene una larga carrera dentro de la movida nacional por su excelente labor a la hora de subirle los picos a las canciones. Un disco agradable de oír, sin nada que sature; muy compacto, como si escucháramos a la banda en vivo.

En líneas generales, Motorfunk creó una obra maestra. Ha sido una de las bandas que más ha trabajado en estos dos años, y al lanzar un disco de tal calidad, no me queda otra que posicionarlos en lo más alto del podio, tanto hoy y mañana. Ignición engrana creatividad, elocuencia, virtuosismo y personalidad, siendo así un disco fácil de escuchar y repetir y repetir y repetir. El mejor disco de rock venezolano de este 2016, al menos en lo que va.